| Escrito por María Jesús Abad Tejerina, Ana Esther Balboa y Marta Linaza Iglesias |
| Viernes, 10 de Diciembre de 2010 07:00 |
 El tercer fin de semana del mes de noviembre amenazaba lluvia y frío (y se cumplió) lo que no fue impedimento para llevar a cabo una experiencia artística en la naturaleza. Un grupo de profesores y alumnos del CES Felipe II de Aranjuez se trasladaron a Valdesimonte para desarrollar las obras que llevaban abocetadas en sus cuadernos. De la experiencia han salido siete intervenciones que servirán de base para futuras acciones educativas y quien sabe si para que alguno de ellos inicie su obra artística utilizando este lenguaje nuevo para ellos. Acercar el paisaje y por ende la naturaleza al alumno, poner de relieve la calidad y la cualidad de lo que tiene delante de sus ojos, en definitiva, enfrentarle a ver, a observar, es uno de los objetivos fundamentales de la docencia universitaria en el área de conocimiento de la escultura; esta metodología resulta muy eficaz para la consecución de los objetivos propuestos en el aula siempre y cuando se den las condiciones de motivación, compromiso y trabajo necesarios; sin embargo, conseguir esto de manera continuada en el tiempo solo con el trabajo en el aula es muy complicado porque precisamente la creatividad necesita estímulos, experiencias y vivencias que no siempre se dan en el aula. Por ésta razón proponer ejercicios, visitas, viajes fuera del aula universitaria es tan importante para conseguir estudiantes despiertos, activos y comprometidos con lo que pasa a su alrededor. El grado en Bellas Artes fomenta la experimentación y este tipo de intervenciones serán cada vez más frecuentes, por lo que, la que aquí se presenta servirá de ayuda a otros grupos. Aplicar los conocimientos a una práctica real, en un paisaje concreto, utilizando para ello el compromiso de los distintos docentes y sus diferentes perspectivas genera autentico conocimiento específico, como hemos podido escuchar en las conversaciones de los participantes: “Debería ser obligatorio hacer este tipo de experiencias, no se entiende el Land Art hasta que no lo pones en práctica”. 1-La continuación de la huerta vecina, sembrar para recoger: Alejandro, David, Diego y Claudia han trabajado como labradores, han hecho surcos donde sembrar sus cajas de colores para crear un huerto de arte que se mira en el huerto vecino. Las cajas vacías que disponen ordenadamente para dejar que el tiempo y la naturaleza las ocupen. Ellos han dejado su huella y como dijo uno de ellos “para recoger hay que sembrar” refiriéndose sin duda a sus acciones futuras.  2-Interpretación de una construcción en negativo Paloma, Cynthia y Alicia interpretan la construcción del lugar donde han vivido estos días. A modo de maqueta han organizado el espacio en el interior de la tierra con distintos materiales encontrados en el entorno, una casa de muñecas que describen el espacio de la nave, las vigas, la estufa, el taller de escultura…el paisaje en negativo es una forma de interpretar escultóricamente y ofrece muchas posibilidades al artista. Es un buen ejemplo de una de las premisas propuestas: habitar el paisaje. Ver los elementos domésticos, tan humanos, en la tierra produce un escalofrío y lo vincula con ciertas costumbres primitivas.  3-La tela de araña. El nido Hugo, Celia y Félix, habitan el paisaje de un modo animal, excavan un gran hueco que han empedrado cuidadosamente como podría haber hecho una gran ave para hacer su nido, el empedrado juega visualmente con la valla cercana que hace de frontera con las propiedades vecinas, las ramas pintadas de blanco dibujan una telas de araña que ocupa los límites del hueco y se expande por el terreno. El contraste entre el hueco oscuro y empedrado y las ramas blancas tiene un gran impacto visual. Podría pasar por algo hecho por la naturaleza. No parece humano.  4- Hablando de estratos: Esta obra realizada por Jade, Marta y Adriá se fundamenta en una construcción geométrica compuesta de una rampa excavada que termina en un muro donde interpretan un curioso sistema de estratos compuesto con materiales de la naturaleza propios de esta estación y de este lugar. Busca el color de la tierra, secciona, interpreta, compone tratando la tierra como un cuerpo diseccionado. La entrada suave de la rampa nos conduce directamente al plano vertical que puede interpretarse como una pintura matérica.  5-Sombra de árbol inexistente: Anahí, Víctor, Federico y Luís pensaron que no había árboles y ese fue el punto de partida. Estudiaron la sombra de un árbol cercano y la interpretaron en este terreno desarbolado. La sombra se convierte en presencia para señalar el hecho. El hueco pintado en rojo para resaltar la silueta se integra en el suelo que recorre el terreno uniendo el resto de las obras realizadas  6- Orión Alfonso y Ángel utilizaron esta tierra para mirar el cielo: la constelación de Orión interpretada con luces y que solo se puede ver en la oscuridad. Dibujaron a escala los puntos de la constelación y colocaron las luces en el lugar adecuado. Después se produjo el momento mágico y tras un día cubierto de nubes se abrió el cielo y Orión apareció para mirarse en el espejo.  7-Conversaciones en la tierra Situarse dentro de la tierra para iniciar una conversación desde sus entrañas es establecer un lugar de reflexión acerca del paisaje. Es crear un espacio íntimo en el que dos personas enfrentadas a una misma situación fueran capaces de entablar un diálogo con la misma tierra que les acoge, les protege y a la vez les mantiene unidos en ese asiento improbable. El sentido de esta obra es percibir que somos tierra, sentir que somos parte integradora paisaje, es completar un paisaje del que forma parte nuestra existencia.  Con esta experiencia los artistas han querido acercarse al paisaje desde lo cultural, lo histórico y lo simbólico. Y en este marco de formación coordinado y transdisciplinar, el alumnado se aproxima al proceso de convergencia europea que la Universidad propone. Ver en http://paisajes-paralelos.blogspot.com/ |
viernes, 17 de diciembre de 2010
http://www.967arte.es/index.php?option=com_content&view=article&id=365:los-dias-de-clases-abiertas-intervenciones-en-el-paisaje&catid=50:opinion&Itemid=221
Los días de clases abiertas. Intervenciones en el paisaje
viernes, 26 de noviembre de 2010
lunes, 22 de noviembre de 2010
EL PROYECTO
CONVOCATORIA DE PROYECTOS DE INNOVACIÓN Y
MEJORA DE LA CALIDAD DOCENTE 2010
Número de participantes: 6 PROFESORES
PARTICIPANTES
Profesores: María Jesús Abad Tejerina, Ana Esther Balboa González, Marta Linaza Iglesias, Emma García-Castellano García, Javier Mañero Rodicio y Aris Papagueorguiu García.
TÍTULO
PROYECTO DE INNOVACIÓN DOCENTE Y METODOLOGICA: PAISAJES PARALELOS
DESCRIPCIÓN
El proyecto que presentamos trata de abrir un proceso de experimentación artística, aplicado a una práctica real, en un paisaje concreto, utilizando para ello el compromiso de los distintos docentes y sus diferentes perspectivas.
DATOS DEL RESPONSABLE DEL PROYECTO
Ana Esther Balboa González
DNI: 07492470J
Marta Linaza Iglesias
DNI: 00385095Y
MEMORIA
2010
PROYECTO DE INNOVACIÓN DOCENTE Y METODOLOGICA: PAISAJES PARALELOS
1-INTRODUCCIÓN
Este grupo innovador se propone implementar su labor docente elaborando una propuesta metodológica encaminada a desarrollar un planteamiento de enseñanza-aprendizaje activo y creador de nuevas prácticas docentes en el ámbito de la Universidad.
Para ello proponemos el diseño y puesta en práctica de una metodología más eficaz, activa y dinámica, dentro del área de conocimiento de la escultura, que implique más al alumno en su propio aprendizaje así como, le obligue a ser más eficiente, emprendedor y más comprometido con su educación.
Acercar el paisaje y por ende la naturaleza al alumno, poner de relieve la calidad y la cualidad de lo que tiene delante de sus ojos, en definitiva, enfrentarle a ver, a observar, es uno de los objetivos fundamentales de la docencia universitaria en el área de conocimiento de la escultura, esta metodología resulta muy eficaz para la consecución de los objetivos propuestos en el aula siempre y cuando se den las condiciones de motivación, compromiso y trabajo necesarios; sin embargo, conseguir esto de manera continuada en el tiempo solo con el trabajo en el aula es muy complicado porque precisamente la creatividad necesita estímulos, experiencias y vivencias que no necesariamente se dan en el aula. Por esta y otras razones que iremos enumerando, salir fuera del aula, proponer ejercicios, visitas, viajes fuera del aula universitaria es tan importante para conseguir estudiantes despiertos, activos y comprometidos con lo que pasa a su alrededor y que sepan intervenir con su creatividad en aquellos sitios que lo requieran.
En esta nueva etapa universitaria que comienza con la implantación del espacio europeo de educación superior, en el que se habla mucho de aprendizajes y de metodologías activas, este proyecto pretende ponerse a la altura de lo que se está pidiendo no solo ya desde la universidad sino desde la sociedad.
Este grupo de innovación propone la realización de unas jornadas de paisaje (tema transversal en el aula de escultura), que se desarrollaran al comienzo del curso en un entorno rural de la provincia de Segovia. Estas jornadas tendrán carácter optativo para los alumnos pero se les hará ver que es muy recomendable su participación en ellas en aras de desarrollar su aprendizaje del mejor modo. En ellas los alumnos realizaran varios ejercicios relacionados; por un lado, realizaran en grupo una intervención en el paisaje que previamente se acordará entre los responsables del proyecto, por otro lado, realizaran dibujos del paisaje que les rodea, maquetas y bocetos, que desarrollarán en los talleres de la facultad a lo largo del curso.
Una de las ideas más importantes en el proyecto que presentamos a esta convocatoria es la importancia concedida a la doble dimensión del espacio docente aplicable en el aula: la física y la virtual. Consideramos necesario contribuir a crear un espacio de reflexión y trabajo en el aula, donde profesor y alumno puedan crear un marco de co-educación próximo, cercano, enriquecido además por la creación de relaciones entre disciplinas, en principio, no conectadas, mediante la creación de talleres multidisciplinares. Pero dada la importancia que en la actualidad tienen para el alumno las nuevas tecnologías y las nuevas interacciones que mantienen con herramientas como los blog, las wiki, etc, proponemos la interconexión de todos los miembros del proyecto a través de alguna de estas herramientas, y así crear una red conectada en la cual todos los alumnos y profesores puedan en tiempo real hacer un seguimiento de los trabajos generados a raíz de la actividad principal del proyecto.
Por ello, para desarrollar la red puesta en marcha a través de este proyecto y sus efectos formativos, haremos una apuesta decidida por integrar las posibilidades abiertas por Internet, las webs colaborativas (la llamada web 2.0) y las herramientas e-learning en la metodología docente del proyecto. Esta segunda dimensión, la virtual, potenciará las posibilidades divulgativas de esta experiencia.
2-OBJETIVOS
Objetivos generales:
- Poner en relación dos términos: el jardín y el paisaje. Consuegra, paisaje rural, Aranjuez Paisaje Cultural
- Acercamiento al paisaje desde lo cultural, lo histórico y lo simbólico
- Elaborar y estructurar un código que nos permita ver, y reformular el paisaje desde un punto de vista plástico
- Fomentar el aprendizaje a través de proyectos cooperativos y que faciliten la auto formación en la Universidad.
- Dotar al profesorado de nuevos recursos docentes implementados en otras áreas de conocimiento.
- Ofrecer al alumnado beneficiario de esta experiencia un marco de formación coordinado e transdisciplinar dentro de la Universidad, según el modelo que establece el proceso de convergencia europea.
- Poner en valor la experiencia transdisciplinar y grupal como método de aprendizaje.
8. Crear un modelo de trabajo que sea extrapolable a otras experiencias docentes en la Universidad .
Competencias:
1. Analizar el natural desde el estudio del paisaje in situ.
2. Conocer la diversidad de formas, materiales y recursos que el paisaje brinda al observador.
3. Establecer relaciones entre distintas formas naturales.
4. Aplicar estas relaciones en su obra escultórica.
5. Manejar materiales de la naturaleza y autóctonos del medio rural.
6. Evaluar el propio proceso de aprendizaje.
El alumno adquiriendo estas competencias será capaz de alcanzar estos objetivos:
1. Ser capaz de analizar, sintetizar, conocer e investigar el medio natural. Relacionado con la competencia 1, 2, 3.
2. Ser capaz de manejar herramientas y materiales del medio natural. Relacionado con la competencia 5.
3. Ser capaz de a través de la reflexión, el análisis, la observación, la investigación, establecer relaciones entre distintas formas naturales y desarrollarlas en una obra escultórica reflexiva. Relacionado con la competencia 3, 4.
4. Ser capaz de cuestionar su propio aprendizaje, sus logros y sus fallos, mediante la autoevaluación y la crítica constructiva. Relacionado con la competencia 6.
3-METODOLOGÍA Y PLAN DE TRABAJO
El grupo de innovación va a desarrollar una metodología activa y comprometida con el aprendizaje de los alumnos.
Durante la primera sesión del curso se planteará a los alumnos el desarrollo de la actividad, que se realizará en el tercer fin de semana de octubre.
En los días siguientes antes de realizar la actividad, se les pasará información en forma de películas, textos y charlas acerca de artistas que han trabajado directamente en la naturaleza como son Andy Wolsworthy, Robert Smithson, Ana Mendieta o Richard Long entre otros. En estas charlas y visionado de películas, se tratará de fomentar el dialogo, el coloquio con los estudiantes de modo que participen activamente en el desarrollo de la actividad.
Una vez elaborado el plan de trabajo con los estudiantes en los días previos, se organizará el viaje para el cual los alumnos deberán traer sacos de dormir, tiendas de campaña, etc. ya que el lugar en el que se va a desarrollar la actividad no dispone de albergue.
Durante la actividad se harán grupos de trabajo de modo que unos recogen material, otros preparan el terreno, otros van preparando herramientas, etc. En el caso de que algún grupo quedase sin tarea momentáneamente aprovecharían para ir investigando sobre el terreno en los bocetos que deben realizar individualmente para luego desarrollar una obra a lo largo del curso.
La metodología empleada tratará de potenciar el trabajo autónomo y responsable de cada uno de los participantes, así como el trabajo de equipo, favoreciendo el intercambio de experiencias, percepciones y propuestas.
Se utilizarán las siguientes estrategias de trabajo:
· Reuniones periódicas del grupo de profesores, investigadores, alumnos y PAS participantes en el proyecto. Serán más constantes al inicio para llevar a cabo una mejor coordinación de tareas y objetivos en cada una de las materias. Las reuniones de coordinación se ajustarán a las necesidades propias del proyecto. No tendrán únicamente carácter evaluador, deberán en todo momento ser un instrumento que analice y proponga acerca de la metodología, es decir, que enriquezcan continuamente el proceso a seguir con nuevas aperturas y cruces. A ello contribuirá la red virtual creada como herramienta del proyecto efectiva tanto para la coordinación como para la docencia del mismo.
· La actividad principal del proyecto consistirá en una intervención artística en el paisaje, tema transversal en la licenciatura vinculado al entorno de Aranjuez. El lugar elegido para esta primera experiencia es Consuegra de Murera, pueblo de Segovia cercano a Madrid. Los alumnos realizaran una estancia en este lugar de 3 días en los cuales se llevaran a cabo distintas actividades como: recogida de materiales (narraciones, objetos, fragmentos, muestras…), reflexiones acerca de la esencia, cualidades y características del paisaje, (que se apoyan en el movimiento y en el tiempo) y construcción de respuestas personales y colectivas. Todo este material experimental será la base de un trabajo que se prolongara a lo largo del curso, ya en el aula, y del cual se obtendrán resultados valiosos tanto para el alumno como para el proyecto y que será expuesto junto con la demás documentación en la web del proyecto. Se hará hincapié en que la obra generada tanto in situ como en el aula-taller se formalice en base a una filosofía de trabajo sostenible y en armonía con el lugar.
· Siguiendo los nuevos esquemas docentes y el reparto de tiempos planteados en el sistema ECTS del EEES, las actividades docentes diseñadas dentro de las asignaturas participantes se complementarán con seminarios, talleres, visitas, visionado de películas, organizados conjuntamente por el profesorado y los estudiantes de cada asignatura, combinando la programación diferenciada por asignaturas y la integrada para todos los beneficiarios del proyecto. Esta programación facilitará la comunicación y trabajo conjunto entre estudiantes de varios disciplinas, favoreciendo la relación entre saberes y el espíritu cooperativo de la Universidad.
· Redacción de una memoria final que recoja la experiencia y sirva para su divulgación y puesta en práctica en otros casos y contextos.
· Evaluación y presentación de un informe final de carácter participativo, que incluya la valoración por parte del grupo de los aciertos, las dificultades y propuestas de posibles soluciones.
Secuenciación temporal.
30 de septiembre. Presentación del proyecto a los alumnos.
14 de Octubre. Preparación de la actividad.
15, 16, y 17 de octubre. Intervención en el paisaje. Intervención artística en un paisaje concreto Consuegra de Murera (Segovia): Laboratorio de paisaje, taller de 30 horas, trabajando “in situ”.
21 de octubre. Puesta en común. Valoración de la intervención. Recogida y obtención de materiales que serán utilizados a lo largo del curso, desarrollando respuestas personales en las distintas disciplinas.
18 de Noviembre. Seguimiento de los trabajos individuales.
28 de Abril. Entrega de los trabajos generados.
A partir de aquí, todo este material será expuesto en la red y formará parte de la documentación de este proyecto.
Herramientas y recursos que se obtendrán y se generaran.
Fotografía y vídeo
Dibujos y maquetas
Textos, mapas y relatos (Incluir relatos de vecinos de la zona sobre la sierra, sobre el paisaje.)
Elementos del paisaje generados por el hombre, por el animal, por el tiempo.
4- UTILIDAD PRÁCTICA
La presencia de un grupo de trabajo de carácter investigador de la Universidad en un pequeño núcleo rural, supone la puesta en valor de esa zona, atrayendo sin duda el interés de cuantos lo vean y generando cierto debate. Debemos aprovechar esta ocasión, pues nos interesa enormemente que sus vecinos se impliquen con sus relatos, narraciones y opiniones en este proyecto.
Será un proyecto útil como experiencia a seguir en otros contextos por su enorme valor didáctico y por su innovadora metodología. La participación de profesores de distintas disciplinas y la necesaria relación con ellos enriquece y motiva al alumno facilitando la integración de las diversas áreas de conocimiento, que desgraciadamente están demasiado compartimentadas.
CURRICULA DE LOS MIEMBROS DEL GRUPO
Profesores: María Jesús Abad Tejerina, Ana Esther Balboa, Marta Linaza Iglesias, Emma García-Castellano García, Javier Mañero Rodicio.
MARÍA JESÚS ABAD TEJERINA
DNI: 00664049 Q
Publicaciones o Aportaciones en Jornadas y Congresos en los Últimos 6 Años
2010
ABAD TEJERINA, M.J.: EXÁMENES ALTERNATIVOS. ALGUNAS PROPUESTAS EN LAS
QUE LOS ALUMNOS PUEDEN ACCEDER A LA INFORMACIÓN Y A LA RED DE INTERNET
III Congreso Internacional de Educación Artística y Visual. Málaga
Bellas Artes CES Felipe II de Aranjuez
ABAD TEJERINA, M.J.: EL EXAMEN COMO RECURSO DE APRENDIZAJE
IV Congreso de Arte Infantil y Adolescente. Enero 2010
Bellas Artes CES Felipe II de Aranjuez.
ABAD TEJERINA, M.J.: “ESTUDIO DEL BLOG COMO SISTEMA DE DIVULGACIÓN DE TRABAJOS TEÓRICOS Y ARTÍSTICOS. APLICACIONES EN LA FORMACIÓN DEL PROFESORADO”. En ARTE, INDIVIDUO Y SOCIEDAD. Ed. Universidad Complutense de Madrid. (en prensa)
ABAD TEJERINA, M.J.: El blog Como Recurso de Comunicación e Información en los Estudios de Bellas Artes. En La Educación Artística en España. Ed. Universidad de Berlín.
ABAD TEJERINA, M.J.: Una taxonomía de imágenes como objetivo transversal en la
enseñanza de las Bellas Artes. Aceptado por el comité de la revista ENLACES. (En
Prensa)
ABAD TEJERINA M.J. y MAGALHÃES C.J.: El proceso creativo en la pintura de
Juan Uslé y Markus Oelhen. Aceptado por la Revista ENLACES. (En prensa)
ABAD TEJERINA, M.J Y ZONHUI XU.: “La caligrafia china desde la perspectiva
occidental”.En el periódico chino:OUHUA chinatown.ouhua.info/news/2010/05/19/1290977.html
chinatown.ouhua.info/news/2010/05/19/1290975.html
2009:
ABAD TEJERINA, M.J., GEOGRAPHIC DIVERSITY FROM AN ARTISTIC PERSPECTIVE
Travel journals and reflections. Contributions by students studying for a degree in Fine Arts at the C.E.S. Felipe II in Aranjuez, Complutense University of Madrid. En actas del Congreso Internacional HERODOT Conference Celebrating Geographical Diversity. Ayvalik, Turkey.
ABAD TEJERINA, M.J.: “Métodos Experimentales en el Aula de Educación Superior. El Blog como Recurso para la Evaluación”. En actas del III Congrés dÈducació de les Arts Visuals.
ABAD TEJERINA, M.J, Arma-Ríos de Mujer. Ed. Ayuntamiento de Madrid. ISBN: 978-84-7812-719-1
2008
ABAD TEJERINA, M.J. Javier Pereda Piquer.Ed. Dpto. Pintura Facultad de Bellas Artes. UCM. I.S.B.N. 978-84-96701-05. Madrid.
ABAD TEJERINA, M.J. REVISTA PLÁCET nº 167, marzo 2007. Dirección 10 pgs. Y artículo ¿Somos analfabetos visuales?. Pag. 83.
ABAD TEJERINA, M.J. Y MORENO SAÉZ, M.C., (2006) Cultura Icónica desde la Perspectiva Occidental.. en Annali dell’Università di Ferrara. ISBN: 978 88 6087 065 8. Casa Editrice Le Lettere
ABAD TEJERINA, M.J., (2005): I Muestra de Arte Público. Prólogo.Ed. Marañón. Aranjuez, Madrid. ISBN: 84.689.7702-0. D.L. 20.275-2006
ABAD TEJERINA, MJ., BALBOA E., PAPAGUEORGIU, A., (2006): LA ENSEÑANZA DEL ARTE EN EL MARCO DE LA COOPERACIÓN AL DESARROLLO. LA FALTA DE RECURSOS HANDICAP EN LA REALIZACIÓN DE UN PANEL PARA EL COLECTIVO POBREZA O. Ed. Complutense. Madrid.
- ISBN de toda la colección: 84-8198-640-2
- ISBN del volumen III: 84-8198-643-7
ABAD TEJERINA, MJ Mecanismos de motivación en el aula. MEC, Madrid , 2004. ISBN 84-95215-63-2
ANA ESTHER BALBOA GONZÁLEZ
07492470J
Participación en proyectos de innovación educativa:
INTEGRACIÓN DE SOPORTES INTERACTIVOS EN EL SEGUNDO CICLO DE LA ESPECIALIDAD DE ESCULTURA. Nºreg: 200300018984. Colaboradora. Año 2002.
Publicaciones:
2005
LA OBSERVACIÓN COMO PASO PREVIO A LA REPRESENTACIÓN. LA ESCULTURA TRADICIONAL EXTREMO ORIENTAL. Revista digital Enlaces. ISSN: 1695-8543.
II JORNADA SOBRE INNOVACIÓN EDUCATIVA EN LA UCM.
2006
“UNA TRADICIÓN EN LA OBSERVACIÓN”. ISBN 978-84-669-2880-9. Capítulos 6 y 8, Anexo
EXPOSICIÓN COLECTIVA: “ENSEÑAR EL ARTE”.
OBRA PRESENTADA: RAMAS, RAMAS I, Y PRUEBAS. CENTRO CULTURAL ISABEL DE FARNESIO. Aranjuez.
COMUNICACION COMPLETA PUBLICADA. “LA ENSEÑANZA DEL ARTE EN EL MARCO DE LA COOPERACIÓN AL DESARROLLO. LA FALTA DE RECURSOS HANDICAP EN LA REALIZACIÓN DE UN PANEL PARA EL COLECTIVO POBREZA 0”. ISBN: 84-8198-642-9
2007
PARTICIPACIÓN EN EL TERCER ENCUENTRO SOBRE EXPERIENCIAS GRUPALES INNOVADORAS EN LA DOCENCIA UNIVERSITARIA.
2008
DE LA REALIDAD A LA ESCULTURA. NATURALISMO Y ABSTRACCIÓN. ISBN: 9788469137291.
PARTICIPACIÓN EN LA II SEMANA DE ESCULTURA RURAL EN MÁRMOL. ALBANCHEZ. ALMERIA.
MIEMBRO DEL JURADO DEL IV CERTAMEN DE ESCULTURA AL AIRE LIBRE. CELEBRADO EN VALDESIMONTE- SEGOVIA.
2009
I JORNADAS DE ESCULTURA CONTEMPORÁNEA. ARTE Y NATURALEZA. VIAJE DE FORMACIÓN AL CDAN. CENTRO DE ARTE Y NATURALEZA, EN HUESCA.
MIEMBRO DEL TRIBUNAL DEL 1º CONCURSO ANUAL DE ESCULTURA MURERA 3C.
2010
- COORDINADORA DEL 2º PREMIO ANUAL DE ESCULTURA MURERA 3C.
- COMISIÓN DISEÑO Y MONTAJE DE LA EXPOSICIÓN “ENCUENTRO INTERNACIONAL DE FACULTADES DE BELLAS ARTES” Dirigiendo a los alumnos del CES Felipe II de Aranjuez, Bilbao (catálogo) .
MARTA LINAZA IGLESIAS
DNI 00385095Y
I Semana Internacional de Escultura Rural. Escuela del Mármol de Andalucía. Olula del Río, Almería 2006.
Selección de alumnos y coordinación de la exposición
Enseñar el arte, Catálogo de la Exposición de profesores de Bellas Artes del CES Felipe II, 2006. Ayuntamiento de Aranjuez ISBN: 84-933598-8-2
La conmemoración como tema escultórico en obras de pequeño formato,
CES Felipe II, 2007 ISBN: 84-691-3713-0
II Encuentro sobre experiencias grupales innovadoras en la docencia universitaria Aranjuez (EGI 02). 2007 Conclusiones CD-ROM. ISBN: 978-84 –96702-04-2.
Integración del arte contemporáneo en el medio rural, Valdesimonte, Segovia:
2005, 2006, 2007 y 2008.
- Publicación Ayuntamiento de Valdesimonte, 2007. ISBN 84-691-3712-3
- http://www.villaytierra.com/docs/noticia_508_1220357285.pdf
- Así lo vio el jurado, 2008
Artefactos del Carnaval: arte&fastos 2008;
- Foto libro ISBN 84-691-3538-9
- Vídeo ISBN 84-691-3632-4
III Semana Internacional de Escultura Rural. Escuela del Mármol de Andalucía, Purchena, Almería 2010.
Selección de alumnos y coordinación de la exposición
Premio de Escultura Murera3C, CES Felipe II-UCM, 2009, 2010
Dirección y comisión de las dos exposiciones
II Muestra Internacional de Arte Universitario Ikas Art 2010, Bilbao Exhibition Centre. Selección de alumnos y comisión de exposición CES Felipe II-UCM
EMMA GARCÍA-CASTELLANO GARCÍA
DNI 5237915xegarcia@cesfelipesegundo.comemmagcasg@gmail.com Pariticipación como colaborador en la Inserción de la asignatura PROYECTOSI,(Conservación y Restauración) en el EEES, dentro de la convocatoria de"Proyectos de Innovación y Mejora de la Calidad Docente" 2004,VICERRECTORADO DE INNOVACIÓN Y MEJORA DE LA CALIDADA UCM. PARTICIPACIONES EN CONGRESOS y JORNADAS: II Jornada de trabajo para profesores de secundaria del área de plástica yvisual: Experiencias con tecnologías en el aula. 2005 Seminarios Internacionales Complutense, La plástica escenográfica en lasgrandes producciones internacionales.2005 IV Foro Internacional de Expertos en Arte Contemporáneo Arco´06 2006 III Encuentro sobre experiencias grupales innovadoras en la docenciauniversitaria, vicerrectorado de desarrollo y calidad de la docencia de laUCM. 2007/2008 IV Congreso de Arte Infantil y Adolescente 2010 Espacio Europeo de Educación Superior. EEES 2010JAVIER MAÑERO RODICIO
NIF: 5341209 B
Correo electrónico: jmanero@cesfelipesegundo.com
Acreditación: Contratado doctor por la ACAP
PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN:
2005-2010 – Participación y/o dirección en Proyectos de investigación artística y docente vinculados al CES Felipe II, (Acogidos al Art. 83 LOU):
- “Artefactos del Carnaval, Artefastos”. Financiado anualmente por el Ayuntamiento de Aranjuez (en vigor)
- TALLANDO, proyecto de investigación en torno a la talla de piedra como técnica activa a comienzos del siglo XXI. Financiación externa privada (en vigor).
- “MAPA. II Certamen de Arte Público de Aranjuez”. Financiación externa privada y pública. (2006)
- “Agua, arte y entorno social”. (620299 Arte y Sociedad) (2005)
- “Proyecto y ejecución de un plan de difusión y aproximación del CES Felipe II y en especial de la facultad de Bellas Artes al entorno socio cultural de la población de Aranjuez” (2005)
2002 -"Relieves para la plaza Pradillo del Ayuntamiento de Móstoles" Proyecto de investigación (escultura pública), financiación externa (Ayuntamiento de Móstoles).
2001-2003 -"El Jardín de Planetas" Proyecto de investigación (escultura pública), financiación externa (Ayuntamiento de Móstoles).
PUBLICACIONES:
2010 - Artículo, autor único. “Idealismos de la forma y apariencias del lenguaje: Continuos estéticos y comunicativos en el arte de Occidente” Revista Enlaces, nº 12, Edita CES Felipe II, Madrid 2010. ISSN: 1695-8543. http://www.cesfelipesegundo.com/revista/numeros.html
2009 – Tesis doctoral. “París 1919 – 1939. Escultura, crítica y revistas de arte” Servicio de Publicaciones de la UCM; Madrid 2009; ISBN: 978-84-692-1761-0; On line: http://eprints.ucm.es/8699/
2007 – Ensayo, autor único. MAPA Ponencias y obras de la 2ª Muestra de Arte Público de Aranjuez. Texto: “Autonomía y contexto en arte público”. Edita Felipe II Libros, Aranjuez 2007 ISBN: 978-84-935511-3-1
2006 – Artículo, autor único. Revista Bellas Artes. “Jardín de Planetas: un ejemplo de colaboración entre universidad y municipios” Artículo resumen de proyecto de investigación. Edita Universidad de La Laguna, Santa Cruz de Tenerife 2006 ISSN: 1645-761X
2006 - Catálogo colectivo, obra artística. “Enseñar el arte” Presentación de Oscar Alonso Molina. Ayuntamiento de Aranjuez/ Ed. Marañón, Aranjuez 2006 (ISBN: 84-933598-8-2)
- Catálogo colectivo, obra artística. Corea-España. Escultura Symposium. Presentación de Jaume Vidal y otros. Editado por: Gobierno de Gyeonggi (Corea del Sur), 2005
2003 – Difusión, autor del texto y las obras representadas. “Inauguración Jardín de Planetas” Desplegable y CD Rom para la inauguración de la obra. Móstoles 2003
2002 – Audiovisual, autor del espacio escénico. “Carmen Flamenco” DVD Editado y distribuido por "Warner Vision Germany" de la Time Warner Company , Producido por Brenner Holding, Mannheim; Filmado y grabado el 7/9/02 en la Hamburgische Staatsoper. Código: 5050466-2536-2-0 Fecha: 07 de septiembre de 2002
2002 - Catálogo colectivo, obra artística y texto. REPLINGER, Mercedes. Formas fugitivas. Madrid 2002. ISBN 84-699-7713-X
2001 - Catálogo colectivo, obra artística y texto. FERNÁNDEZ, Aurora y LARRAÑAGA, Josu. La distancia y la huella. Por una antropología de la mirada. Cuenca 2001 Seminario y expo. colectiva. ISBN 84-95192-60-8
Curriculum Vitae
Aris Papagueorguiu García
Correo electrónico: aris.marte@gmail.com
Aris Papagueorguiu Doctor en Bellas Artes desempeña su labor docente en las Titulaciones de Bellas Artes de Madrid UCM y CES Felipe II de Aranjuez, centro adscrito a la UCM.
Imparte docencia en las asignaturas de: Anatomía Morfológica Aplicada al Dibujo, Grabado en Relieve y Técnicas Permeográficas. Evaluado positivamente por el programa DOCETIA el 24 de abril de 2006. Entre otras actividades docentes en el ámbito universitario está la dirección del proyecto de innovación y mejora de la calidad Docente UCM, titulado: “Implantación de Dispositivos de Tecnología Táctil y e-learning para la Mejora de la Docencia y la Información” que tuvo lugar en el curso 2007/2008 y la implantación de las asignaturas Técnicas Planográficas y Grabado en Relieve como asignaturas piloto adaptadas Espacio Europeo de Educación, actividad desarrollada durante el curso 2008/2009 en el CES Felipe II.
Entre sus tareas de gestión dentro de la universidad destaca su participación como miembro de la Comisión de Cultura e Investigación del Departamento de Dibujo I de la Facultad de Bellas Arte UCM en el periodo comprendido entre el 29 de enero de 2004 y 15 de diciembre de 2008
En cuanto a coordinaciones y comisariados relacionados con actividades artísticas podemos señalar su gestión y coordinación del Pasa Calles durante los carnavales del Ayuntamiento de Aranjuez de los años 2005 y 2009, el comisariado y coordinación de la exposición “Dimitri Papagueorguiu: Litografías y xilografías” que tuvo lugar en la Facultad de Bellas Artes de Madrid en el mes de mayo de 2006, la dirección y coordinación del curso “Grabado Contemporáneo. No tóxico” organizado por la Fundación General UCM en la Facultad de Bellas Artes de Madrid en julio 2008, el comisariado de la exposición “Grabado Contemporáneo No Tóxico e Innovador” que se llevó a cabo en la Facultad de Bellas Artes de Madrid en marzo 2009, organizada por el Vicedecanato de Cultura de la Facultad de Bellas Artes de Madrid y por último, la coordinación y comisariado de la exposición “Exprésate” subvencionada por el Ministerio de Sanidad, Política Social e Igualdad, a través de la Secretaria del Plan Nacional sobre el Sida y organizada por la Coordinadora Estatal de VIH-Sida (CESIDA) y Apoyo Positivo en la Casa del Pueblo de la UGT de Madrid, en diciembre de 2010.
domingo, 21 de noviembre de 2010
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